Креативность в психологии: дивергентное мышление, «4 П» и как её развить

Принято считать, что креативность — это редкий дар: он либо достался человеку от рождения, либо нет, и тогда уже ничего не поделаешь. Психология смотрит на это иначе. Для неё творчество — не искра избранных, а вполне понятная способность мыслить так, чтобы рождать идеи одновременно новые и уместные. Её можно измерить, разложить на составляющие и даже отчасти натренировать. Разберёмся, что такое креативность с научной точки зрения, как она устроена и что из расхожего о ней — правда, а что — красивый миф.

Что такое креативность простыми словами

В современной психологии креативность — это способность создавать нечто, отвечающее двум условиям сразу: оно ново (оригинально, неожиданно) и полезно (уместно, пригодно для задачи или ценно для других). Это так называемое двухкритериальное определение, и обе его части одинаково важны.

Второе условие часто упускают, хотя без него понятие рассыпается. Если наугад высыпать случайный набор слов, он будет новым — но не творческим, потому что ни к чему не пригоден. И наоборот: безупречно сделанная, но виденная тысячу раз вещь полезна, да не оригинальна. Творчество живёт именно на пересечении: неожиданное решение, которое при этом работает. Поэтому генератор случайностей не креативен, а инженер, находящий изящный выход из реальной проблемы, — вполне.

Стоит отличать креативность от таланта и от интеллекта. Талант — это высокая природная умелость в конкретной области; интеллект — общая способность рассуждать и решать задачи. Творчество пересекается с обоими, но не сводится ни к одному из них: можно быть очень умным и при этом шаблонным, а можно — блестяще изобретательным в узком деле.

Психологи различают и будничное, повседневное творчество, и выдающееся. Большинство креативных актов — это «малое» творчество каждого дня: неожиданное решение на работе, удачная шутка, свой способ починить вещь. И лишь верхушка айсберга — «большое» творчество, что меняет целые области и остаётся в истории. Оба подчиняются одним и тем же законам, поэтому, говоря «креативность», психология имеет в виду прежде всего способность, доступную каждому, а не гениальность единиц.

Дивергентное и конвергентное мышление

Психолог Джой Пол Гилфорд, выступая в 1950 году с президентской речью в Американской психологической ассоциации, упрекнул коллег в том, что творчество почти не изучают, и предложил ключевое различение. Он выделил дивергентное мышление — умение из одной отправной точки порождать множество разных идей, расходиться мыслью в стороны.

Гилфорд описал его через четыре параметра: беглость (сколько идей выдаёт человек), гибкость (насколько различны их категории), оригинальность (насколько они редки) и разработанность (насколько детально проработаны). Именно эти четыре измерения до сих пор лежат в основе большинства тестов на творческое мышление.

Противоположный полюс — конвергентное мышление: умение свести множество вариантов к одному верному или лучшему, сойтись в одну точку. Классическая школьная задача с единственным ответом задействует как раз его. Долгое время дивергентное мышление отождествляли с креативностью в целом, но это упрощение: сгенерировать идеи — лишь половина дела.

Увидеть разницу легко на примере. Просьба «придумайте двадцать способов применить кирпич» требует дивергентного мышления — мысль должна разбежаться как можно шире. А поиск единственного слова, связывающего несколько на первый взгляд далёких понятий, — это уже конвергентное движение: из множества ассоциаций нужно вытянуть одну точную. Полноценное творчество требует обоих направлений — и расширения поля возможностей, и его сужения до рабочего решения.

Современные исследования мозга показывают, что творчество попеременно опирается на оба режима. Сеть пассивного режима работы мозга свободно порождает ассоциации, а управляющие, контролирующие системы оценивают их и отбирают пригодные — и чем лучше человек соединяет эти две фазы, тем продуктивнее он в творческих задачах. То есть за свободным наплывом идей неизбежно следует этап отбора, где включается критическое мышление: без него поток оригинального так и останется сырым материалом.

Четыре составляющие творчества: модель «4 П»

Чтобы не сводить креативность к одному лишь мышлению, исследователь Мел Роудс ещё в 1961 году пересмотрел десятки определений и заметил, что все они группируются вокруг четырёх аспектов. Так появилась известная модель «4 П» — по английским словам, начинающимся на букву P.

• Личность (Person) — черты, мотивы и способности того, кто творит.
• Процесс (Process) — то, как рождается идея: постановка проблемы, вынашивание, озарение, доработка.
• Продукт (Product) — собственно результат: идея, текст или изобретение, которое можно оценить.
• Среда (Press) — условия вокруг: поддержка или давление, свобода или контроль, культура, поощряющая пробовать.

Ценность модели в том, что она разводит вопросы, которые легко спутать. «Какой человек творческий?» — это о личности; «как появляются идеи?» — о процессе; «насколько удачен результат?» — о продукте. В фазе вынашивания, например, большую роль играет интуиция — внезапное ощущение направления ещё до того, как решение оформилось в слова. А среда объясняет, почему один и тот же человек в одном коллективе фонтанирует идеями, а в другом молчит. Именно поэтому творческие команды так берегут право на ошибку: там, где за неудачную идею наказывают, люди перестают их высказывать — и первыми исчезают самые смелые предложения.

Как измеряют креативность

Если творчество можно измерить, то как именно? Самый известный инструмент — Тесты творческого мышления Торренса (TTCT), которые психолог Эллис Пол Торренс разработал в 1960-х. Человека просят, скажем, дорисовать незавершённые фигуры или придумать как можно больше вопросов к картинке, а ответы оценивают по беглости, гибкости, оригинальности и разработанности — тем же гилфордовским параметрам.

Ещё проще классический приём — задача на нестандартное применение (Alternative Uses Task): за несколько минут назвать как можно больше способов использовать обычный предмет, например кирпич или скрепку. Чем больше непохожих друг на друга и редких вариантов, тем выше балл за оригинальность. Такие задания удобны и неплохо предсказывают реальную изобретательность, но измеряют прежде всего дивергентную фазу, а не весь творческий процесс.

Поэтому к тестам стоит относиться трезво. Высокий балл за беглость идей не гарантирует, что человек доведёт замысел до ума, а сам факт «нестандартного ответа» ещё не делает его ценным. Ещё одна граница в том, что тесты улавливают в основном творческий потенциал, а не реальные достижения: можно блестяще выдумывать применения скрепке и при этом ничего не доводить до конца — и наоборот. Поэтому серьёзные исследователи дополняют психометрию оценкой настоящих продуктов: портфолио, изобретений, публикаций, — ведь в итоге весит доведённая до результата идея, а не всплеск фантазии сам по себе.

Креативность и интеллект: где граница

Один из самых устойчивых вопросов — нужно ли быть очень умным, чтобы быть творческим. Ответ науки осторожен: до определённого предела — да, а дальше связь слабеет. Это так называемая гипотеза порога: примерно до уровня IQ около 120 интеллект и креативность растут вместе, потому что для творчества нужен базовый когнитивный ресурс. Выше этого порога корреляция почти исчезает — среди очень умных людей творческие и нетворческие встречаются одинаково часто.

Логика порога проста: чтобы вообще оперировать материалом и строить сложные комбинации, нужен некоторый минимум интеллекта, но когда его уже достаточно, дальше решает не «сколько у человека ума», а то, как он им распоряжается. Так что интеллект — необходимое, но не достаточное условие. Куда лучше IQ творческие достижения предсказывает одна черта личности — открытость опыту, тот полюс большой пятёрки, что отвечает за любознательность, воображение, тягу к новому и эстетическую чувствительность. Метаанализы стабильно показывают: именно открытость последовательнее всего отличает продуктивных в науке и искусстве людей от остальных.

Можно ли развить креативность

Хорошая новость: креативность не является чем-то застывшим. Количественные обзоры программ тренировки творчества показывают, что они действительно работают — и лучше всего те, что обучают конкретным мыслительным приёмам: как переформулировать проблему, искать аналогии, откладывать оценку на потом. Речь не о превращении кого угодно в гения, а о реальном сдвиге в том, как человек порождает и обрабатывает идеи.

Что помогает на практике? Во-первых, разделять фазы: сначала свободно генерировать, не критикуя, и лишь потом отбирать — преждевременная оценка глушит поток. Здесь полезно знать за собой перфекционизм: желание сразу сделать идеально на этапе поиска убивает смелые, «сырые» варианты, из которых и вырастает новое. Во-вторых, давать мысли созреть — после напряжённой работы над задачей полезна пауза, во время которой решение нередко дозревает само собой.

В-третьих, помогают привычки, что питают творческий ум каждый день: любопытство и широкий круг впечатлений (новое чаще рождается на стыке далёких областей), привычка записывать идеи, пока они не ускользнули, и достаточный сон — ведь мозг продолжает перебирать ассоциации даже во сне. Ни одна из этих привычек не делает гением сама по себе, но вместе они заметно повышают шанс, что удачная идея вообще появится.

Наконец, творчество почти всегда опирается на глубокое знание своей области: без материала не из чего комбинировать, так что годы практики не враг креативности, а её почва. Даже самые громкие прорывы редко бывают вспышкой одинокого гения — за ними почти всегда стоят годы труда, предшественники, из чьих идей вырастает новое, и живой обмен с другими. Любопытно, что ещё Абрахам Маслоу считал творчество — в широком смысле, как свежий, непринуждённый взгляд на будничное — естественной чертой людей, склонных к самоактуализации, а не привилегией одних художников. В этом и главный практический вывод: творчество — скорее способ действовать, который можно взращивать, чем клеймо, с которым рождаются.

Мифы и факты о креативности

Что часто говорят о креативности — и что за этим стоит на самом деле:

На самом деле	Распространённый миф
Креативность — это идея одновременно новая и полезная	Креативность — это любая необычная выходка
Творчество соединяет свободную генерацию с критическим отбором	Творческие люди просто ждут внезапного озарения
Выше порога IQ около 120 умнее не значит креативнее	Чем выше интеллект и эрудиция, тем больше креативность
Навыки творческого мышления поддаются тренировке	Креативность — врождённый дар, который не развить
Большое новое обычно вырастает из опыта и сотрудничества	Прорывы делает одинокий гений в миг озарения

Источники

• APA Dictionary of Psychology: creativity, divergent thinking, convergent thinking.
• APA Dictionary of Psychology: originality, fluency, creativity test.
• Jauk E., Benedek M., Dunst B., Neubauer A. C. The Relationship Between Intelligence and Creativity: New Support for the Threshold Hypothesis (порог IQ около 120). Intelligence, 2013. Полный текст
• Feist G. J. A Meta-Analysis of Personality in Scientific and Artistic Creativity (открытость опыту как главный предиктор). Personality and Social Psychology Review, 1998. PubMed
• Erwin A. K., Tran K., Koutstaal W. Evaluating the Predictive Validity of Four Divergent Thinking Tasks (задача на нестандартное применение, оценка оригинальности). PLoS One, 2022. Полный текст
• Shofty B., Gonen T., Bergmann E., Mayseless N. и др. The Default Network Is Causally Linked to Creative Thinking (генерация идей и контролируемый отбор). Molecular Psychiatry, 2022. Полный текст
• Rhodes M. An Analysis of Creativity. Phi Delta Kappan, 1961. (модель «4 П»: личность, процесс, продукт, среда)
• Guilford J. P. Creativity. American Psychologist, 1950. (исходное понятие дивергентного мышления)
• Scott G., Leritz L. E., Mumford M. D. The Effectiveness of Creativity Training: A Quantitative Review. Creativity Research Journal, 2004. (тренировка творчества в целом действенна)
• Maslow A. H. Motivation and Personality. Harper & Row, 1954. (творчество как черта самоактуализации)